在教室,某位教授曾嘲讽国画家只会用平面思维解构立体。自己与之争论,从那之后自己研究国画的时间增多。
除了哥大的景物,还有一些给他留下深刻记忆的物像,逐渐出现在画面上。
拍卖行的大厦,几家画廊的展区,中央公园的树冠群,哈德逊河上的渡轮
一小时后,姜哲后退三步审视画作。觉得还算可以,就用板刷蘸清水,把有形象的画面润湿。
墨色开始微妙晕染,笔墨渐渐交融。
这幅表现纽约风光的国画,基本完成。城市建筑群替代了水墨群山,百老汇车流仿佛山间溪涧。
虽然还能看到瑕疵,但是,这种有感而的作品,能够抒情绪就够了。他思考片刻,在画幅右上角的留白处,用行书写下一段文字:
“世谓国画不宜描绘钢铁森林,余以勾皴点染法,写纽约风光,乃知笔墨当随时代。戊子年。“
题跋之后,他盖上姓名印,还在不起眼的城市角落,留下一枚很小的肖形印,纹样是齿轮咬合水墨莲花。
他取来相机,拍下画面。
此时,一位朋友打来电话,约他聚会。
姜哲以准备毕业的事情为理由,婉拒。
他休息片刻,本想收拾画案,但是,想到毕业,似乎总有一些莫名的情感需要宣泄。
于是,铺开一张比之前作品尺寸略小的宣纸。
重新研墨,准备颜料。
他思考画些什么,一些刻在记忆中的形象,自然浮现。
自己已经有一年半的时间,没有回滨海。因为研究课题,因为创作因为种种……
上一世,自己每次长期远行,都会特别想家。
重生后,经历了更多的事,体验了更多的精彩,这种想家的情绪,越强烈。
蘸墨,调墨,笔肚在笔舔边缘刮几下之后,果断下笔。
浓墨顺着笔锋,落到纸上,缓缓渗开。
老式居民楼,老旧小区,茂密的行道树,老人孩童……高中之前居住的老房子。出现在纸上。
画完一处,调墨,笔锋自宣纸右下方开始运行,缓缓画出一条老街的痕迹。
道路,二层或三层的商店,络绎不绝的行人,高大的梧桐树,在笔墨中渐显。
他改用逆锋,枯笔擦出老电影院的铁门,再换笔法,画出浪涛在前海湾卷起千堆雪……二十层的百货大厦……历史最久的海边观光路,观光车……
随着刻画深入,他笔墨表现城市的方法,越来越完善。
刻画的最精妙处当属老城街巷。这里有自己的小学,初中,有带给自己无数欢乐的的烟火气。
姜哲画好一座老式桥梁后,审视画面。
这幅画的创作时间,比之前的那幅作品更短,但是,更符合自己的心意。换了一支笔,在空白处写下题跋,
三载餐霞客,
今朝解缆郎。